¡Hola! Bienvenido a mi espacio preferido que espero que se convierta en tu pronto. Me encanta ver cómo el artista disfruta de la escuela, por eso trabajamos duro cada día y con mucha ilusión que te unas a nosotros.
Espero que tu paso por aquí, sea largo o corto, te aporte una experiencia muy buena, aprendas mucho y hagas amigos/as nuevos. Yo tengo ganas de conocerte y descubrir a aquel/a artista que llevas dentro para potenciarlo todo lo posible, pero por eso he creado unas normas que nos ayudarán a que el trabajo sea un poco más fácil y asegurar un buen servicio y funcionamiento de las clases. Tenemos muchas cosas buenas y facilidades para ofrecerte, pero por eso necesitamos tu colaboración y compromiso, así puedo garantizarte el servicio que te mereces.
Sabemos que los padres, madres o tutores/as llevan una vida muy ajetreada. Por eso no hacemos reuniones ni nada presencial y le enviamos toda la info por vía digital. Sólo le pedimos 5 minutos de su tiempo para que se la lea y así evitar malentendidos futuros que aunque sabemos que no es intencionado, nos puede dejar con mal sabor de boca.
¡Ahora sí! Empieza tu etapa creativa.
¡Nos vemos muy pronto!
Duración por cada clase: 1h 30′
El curso es de septiembre a junio, aunque el plazo de inscripción está abierto todo el año sujeto a la disponibilidad de plazas.
Hacemos horario escolar; es decir, que no hay clases cuando hay vacaciones escolares, pero en su lugar ofrecemos un servicio aparte por las mañanas de 9.30 ha 13.30 h (Escoleta Artística de Navidad, Pascua y Verano).
Los grupos están divididos por edades y con un programa distinto.
Si en algún momento prefieres cambiar de turno por motivos personales y no hubiera plaza disponible, te pondremos en lista de espera preferente por ser ya alumno/a delante de los no inscritos/as.
El calendario de las clases se ha diseñado al margen de los días festivos y no afectan a las clases programadas. Los días festivos y los que están entre festivos no podrán recuperarse por ningún motivo.
Faltas del alumnado: si por cualquier motivo el alumno/a debe faltar, no importa el motivo mientras se avise con antelación y no pasada la clase. Ésta se puede recuperar acordando el día con el centro (máximo 2 clases por mes).
¡Importante!
Lo primero es grabar el número de teléfono de la escuela en la agenda de tu dispositivo móvil para que te puedan llegar todas las notificaciones importantes que enviamos durante el curso y te puedes enterar de todo.
| LUN | MAR | MIÉ | JUE | VIE | |
|---|---|---|---|---|---|
| 17.15h 18.45h |
Kids G2 | Kids G1 | Kids G3 | Kids G2 | Kids G3 |
| 18.45h 20.15h |
JUV | Kids G2 | JUV | Kids G3 | JUV |
Instalaciones de calidad con mobiliario adaptado a las necesidades del alumnado por edades, niveles y técnicas además de un casillero personalizado a disposición del alumnado para poder dejar todos sus trabajos y continuarlos en otras sesiones.
Espacio para limpiar todo el material que utilizamos en el aula con todos los elementos necesarios como jabón, papel, trapos, escurridor… (en el programa está incluida la enseñanza del mantenimiento y limpieza de los materiales específicos de bellas artes).
Local equipado con aire acondicionado y calefacción, fuente de agua para beber y batas o delantales disponibles para uso durante la actividad dentro del aula.
Los materiales incluidos son de calidad gama media y alta, adquiridos en tiendas especializadas de Bellas Artes y al alcance del alumnado para poder llevar a cabo las actividades de manera óptima. Los profesionales del centro pueden asesorarte si necesita material específico.
Los soportes de dibujo y pintura son acordes a la técnica utilizada.
Durante el curso se utilizan distintos tipos de materiales y papeles específicos para las diferentes técnicas. Explicamos cuáles son mejores segundos para qué se utilizan, para qué son mejores y qué se puede encontrar en el mercado a tu disposición, al igual que cómo cuidar, limpiar y mantener el material utilizado.
Biblioteca de consulta tanto infantil como juvenil relacionada con el arte para uso libre.
Fondo de imágenes separadas por técnicas y dificultad ilimitado para poder practicar y encontrar fondos de inspiración.
Impresora y wifi para poder imprimir imágenes si se necesitan para realizar la obra si el alumno/a lo requiere.
Profesorado con estudios superiores de arte demostrable y experiencia en la enseñanza en niñez y adultos/as.
Una web adaptada a las necesidades del alumnado en la que poder gestionar las clases, altas y bajas de forma libre y sin compromiso.
Número de alumnos reducido por clase para garantizar una correcta atención y aprendizaje con control de asistencia para poder dar igualmente un buen servicio en lo que respecta a las recuperaciones. Feedback a los padres, madres o tutores/as relacionado con la evolución de las clases de su hijo/ay su adaptación.
Diseñamos una programación de pedagogía artística diferente para cada grupo separado por edades (éste se facilita a principio de curso a los padres, madres o tutores/as para que tengan constancia de lo que hará el alumnado).
Metodología propia de la escuela desarrollada durante los años de experiencia en la enseñanza artística para niñez y adultos/as con resultados visibles observando las diferencias entre los primeros trabajos del alumno/a con los últimos del curso, por lo que se pone la fecha detrás de cada actividad y después se hace una carpeta que se proporciona (la primera en diciembre antes de las vacaciones de Navidad para poder apreciar la evolución durante la primera parte del curso y la siguiente antes de Pascua la segunda parte, a continuación se iniciará el cuadro de fin de curso que se mostrará en la exposición final).
Exposición de fin de curso en sala de exposiciones oficial de organismo público y entrega de diplomas.
“Aprender las reglas como un/a profesional para que puedas romperlas como un/a artista” (Pablo Picasso)
Nuestra filosofía se centra en las personas de forma individual, buscamos enseñar y ver la evolución personal de cada uno/a en un entorno que nos permita dar una atención personalizada y poder así, como decía Picasso, “aprender las reglas como un/a profesional para que las puedas romper como un/a artista” y no empezar la casa por el tejado.
Una enseñanza que pretende preparar al alumno/a para que pueda desarrollar la actividad de forma independiente.
La programación es orientativa y nos adaptamos al ritmo de cada alumno/a. El objetivo de las clases, además de enseñar, es aprender a disfrutar del arte. El arte no se puede enseñar en un tiempo fijo establecido para todos igual, ya que cada alumno/a es único/a, pero el tiempo sí permite mejorar las habilidades artísticas.
Hace más el que quiere que el que puede, y aquí la voluntad de aprender es casi más importante que si se tiene el DON porque facilita mucho la labor de la enseñanza. De nada sirve tener la facilidad para dibujar, pintar… si no se practica con constancia. Las habilidades se desarrollan y reafirman por medio del trabajo, lo que hacen que puedas llegar muy lejos en el camino y éste es directamente proporcional al tiempo que se le dedica. No hay atajos ni fórmulas mágicas, lo que existe es un buen equipo y programa de enseñanza que junto con tu motivación dará sus frutos antes o después dependiendo del ritmo individual de cada alumno/a.
Programa de experimentación.
Se realizan actividades guiadas y fomentan la autonomía con los materiales y el procedimiento de la actividad en su conjunto.
Es un programa que está enfocado como primera toma de contacto temprana con el arte y las posibilidades técnicas. Lo que hacemos es iniciarlos en conceptos básicos del dibujo, la pintura, la escultura (modelado) y la historia del arte en forma de cuento y muy lúdico para familiarizarse con las corrientes y los artistas más relevantes de arte, tanto antiguos como contemporáneos.
Queremos que experimenten y se diviertan sin estar ligados y presionados por unas normas académicas demasiado estrictas porque todavía son muy pequeños y no están preparados ni son lo suficientemente maduros para comprender conceptos tan complejos.
También fomentamos mucho la creatividad mediante el juego, tenemos muchos juegos de dibujo y pintura que van por retos y dificultad.
Programa mixto.
Este grupito sigue un programa similar entre el del 1 y el del 3 como transición, ya que ahora son más maduros que los primeros, pero todavía no tienen la capacidad de comprensión de los del grupo siguiente, por tanto, es un programa » puente» que les servirá para ir adentrándose poco a poco en técnicas más exigentes, pero muy divertidas familiarizándose con ellas sin que resulte demasiado pesado. Se aprende mediante pequeños retos artísticos y actividades guiadas. Trabajamos el dibujo, la escultura y la pintura.
Programa de iniciación temprana a las Bellas Artes.
El curso está dividido en tres secciones es decir por disciplinas artísticas, las más básicas e importantes para el aprendizaje de las artes académicas mezclado con las más contemporáneas: dibujo, escultura o volumen y pintura.
Dentro de cada una de ellas se desarrollarán las diferentes técnicas y temáticas acompañadas del apoyo de unidades didácticas de historia del arte muy lúdicas. Se pretende con ello crear una buena base para cuando llegue la edad más difícil a la hora de decidir lo que uno quiere hacer (grupo juvenil /adolescencia) poder estar preparado en caso de decidir un futuro académico donde el dibujo y la visión espacial sean imprescindibles. En el caso de decidir continuar ya sea por estudios como por hobby en este punto de preparación ya estarán en el momento perfecto para iniciar experimentación plástica más profundamente en otras disciplinas como pueda ser el arte digital, diseño gráfico, ilustración , animación 3D, diseño de moda… o reforzar más alguna técnica y temática compleja como lo es el retrato y la figura humana.
Programa de desarrollo para proyecto personal.
Este curso se desarrollará un proyecto más personal, siempre con guía y algunas pautas de soporte combinando técnica con creatividad, se trabajan temáticas más complicadas como el retrato y la figura humana. Dependiendo del nivel del alumno/a, tendrá un programa más guiado y menos «libre».